《封神》从“扑街预定”到“纣王真香”：押注30亿的电影工业化豪赌

在上映之前，几乎没有人看好《封神第一部》。

无论从哪个角度来看，它似乎都集合了“扑街”的所有要素：十年前开始筹备，积压已久，可能不符合当下市场口味；首创的三部连拍模式，成本高达30亿，回本线很高，倘若第一部没有打开局面，后两部将上映艰难；《阿修罗》等“中式魔幻大烂片”败光了这一类型的路人缘，融易新媒体，群众对“古装奇幻”有成见、刻板印象；档期竞争空前激烈，前有《长安三万里》后有《热烈》；前期宣发热度不足，猫眼想看人数低于同期的《超能一家人》等，妲己选角被质疑，释出的预告片也让人对质感有所怀疑。

区区5000万点映预售票房也证明了“不被看好”，而口碑质量成为它逆袭的根本。豆瓣7.7分、一度涨至7.8分，猫眼评分9.4、淘票票评分9.2，这个评分在奇幻片领域、国产片领域都属于较高水准。

首周末之后，大量影迷开始在朋友圈、微博、抖音、小红书“自来水”，自制“推广《封神》，人人有责”等表情图，导演乌尔善微博、官博下全是“你们到底会不会做宣发，急死我了”“说吧多少票房才能回本，我去三刷四刷”等评论。工作日零跌，连续几日逆袭单日票冠，最终推动其预测票房从12+亿上涨至22亿+。

它的逆袭之路，可能与《长安三万里》近似：首先在历史文化爱好者圈层发酵，随后向影迷、泛受众发酵。要不要支持国产古装奇幻史诗大片？在这届最高口碑、黑马频出的暑期档，观众正在用真金白银做出自己的选择。

“出乎意料地好看”、“居然挺好看”，随着《封神第一部》热度逐渐破圈，也衍生出越来越多的话题：小红书女孩关注妲己“忠诚小狗”的一面，费翔惊艳众人的胸肌，以及妲己和纣王的爱情走向；“闻太师还朝”彩蛋引发影迷对第二三部的期待；从业者看到了它的产业意义……

《封神演义》原著并不好改。原作想象绮丽但有许多封建糟粕，缺乏当代性，从内地版到温碧霞主演的TVB版，这个故事被拍了一遍又一遍，许多人对酒池肉林、比干剖心、炮烙之刑等奇观化情节场面耳熟能详。于此同时，它又见证着中国历史上最重要的华夏文明的崛起，周朝代替殷商，从神治转向人治，从部落联盟转变为分封制，周礼建立，宗法制度形成，具有“文化溯源”的意义。

神话史诗题材群像众多，需要对人物进行大刀阔斧的删减，影片没有从常见的姜子牙视角切入，而是选择了“父与子”的对照关系，更易被中国观众接受，而从价值观层面来看，《封神第一部》也是有进步的。它摈弃了传统的“妲己祸国殃民”这一“红颜祸水论”，将她刻画为小动物报恩，野心欲望化身的纣王颇具反派魅力。整部影片或许受到了希腊神话的启发，将“弑父”作为核心，带来对父权体系的反思。

相较于《封神传奇》等每一个层面就透露着敷衍的作品，《封神第一部》在很多层面都让观众感受到了诚意。鹿台、饕餮，祭祀仪式，青铜纹饰看得文博爱好者激动不已，人头酒杯让人联想到《翦商》，演员提前一年进行封闭式训练，以至于那批肌肉质子个个页面都写着“特长包括射箭、马术、格斗”，妲己扮演者娜然整整六个月模仿狐狸动作，越老越有味道的费翔奉献出了“麦克白”式的宫廷古典戏剧感表演，战争实拍也堪称视听震撼，有“权游”的味道，对得起史诗大片之名。

当然，影片也有许多瑕疵和不足。考虑到商朝当时的发展水平，建筑、盔甲都过于精美华丽不符史实，天庭部分特效“差钱”，另外除了纣王和妲己之外，其他的人物刻画并不突出。瑕不掩瑜，影片总体来看是一部质量过硬的商业片。

从《封神》中西合璧的幕后阵容，便可一窥打造“东方式《指环王》”的野心：巴里·M·奥斯本（《指环王》三部曲制片人）担任制作顾问，冉平和冉甲男父女(《画皮2》)负责影片编剧，芦苇(《霸王别姬》)与詹姆斯·沙姆斯(《卧虎藏龙》《断背山》)担任剧本顾问，奥斯卡奖得主叶锦添(《卧虎藏龙》)担任美术指导，道格拉斯·汉斯·史密斯(《独立日》)任特效总监，电影摄影由王昱(《黄金时代》)任摄影指导……

十年打磨，数千人的团队，意味着需要极强的统筹能力。而乌尔善或许是国内对奇幻类型的品质和商业性相对把控平衡最好的导演选择。学过美术、广告导演出身的他颇为重视视觉，处女作《刀见笑》斩获两项金马奖，此前的《画皮二》和《寻龙诀》票房分别为7亿+，16.78亿，前者是《泰囧》的10亿+时代之前最卖座的中国电影。