NFT 笔记：我的加密艺术品投资逻辑

There really is no such things as Art. There are only artists。

「没有大写的艺术这种东西，只有艺术家。」 —— 贡布里希《艺术的故事》

撰文：小毛哥 Mao （推特 @porounclemao）

每当身边的朋友得知我一个穷小子以高价买入某些 NFT 艺术品时常常面露不解，常问的问题包括：「为什么这个 NFT（或者有人说 JPEG、GIF）值那么多钱？」

要回答这个问题，我可以选择感性且任性的说：「因为我是粉丝，我喜欢」。但从理性的一面，这个问题其实是尝试回答：

「以加密领域投资者的视角，如何理解买入 NFT 艺术品进行收藏或投资的逻辑？」

我希望通俗易懂地和大家探讨这个问题。当然，文中的观点仅代表作者本人看法。

（感谢 LeftOfCenter、Alen、Shirley、Blair、Johnson 、Rex、Felicia 等朋友的探讨启发，及曹寅老师的文章参考）

因囊中羞涩，从第一次接触 NFT 艺术品到第一次被 NFT 艺术品触动并说服自己买入收藏，我花了大约两年的时间。虽然学会欣赏 Beeple 等一众大牌艺术家的作品，但真正开启收藏之旅，是因一副抑制不住想要拥有的 Hashmasks 作品。

Hashmasks 作品，小毛哥收藏

这个作品描绘一个戴着毕加索风格的抽象面具、手捧着《爱丽丝梦游仙境》书籍的男人。

回想起自己几年前无意掉进加密货币领域的「兔子洞」的经历，我彷佛见到初入行时迷茫的自己。艺术需要情感的传递，很高兴在浮躁冰冷的加密世界能够拥有这样的感受，但艺术到底是什么？

英国艺术理论家贡布里希在其著作《艺术的故事》开篇写道：「没有大写的艺术这种东西，只有艺术家。」

为什么只有艺术家？不同的人有不同的理解。但不管如何，这个基调方便了普通人了解艺术家开始入门艺术史，也强调出「艺术家」这个角色的重要性。

在技术主义盛行的今天，人们更喜欢称艺术家（Artist）为「Creator」或「Maker」——艺术家即是「做东西的人」 。

随着非同质化代币（NFT）技术的入局艺术领域，加密艺术领域充当「做东西的人」的角色更加丰富起来，也衍生出加密艺术家、策展人 、评论人、发行平台等等等角色。

如果相信这个论调，我们就很难抽离每副 NFT 所在的场景、以及各种背后的角色去谈论「 NFT 艺术」本身。对于本文所探讨的加密艺术，我们甚至可以大胆去仿句——「没有所谓的加密艺术这种东西，只有做东西的人和拥有的人」。

为什么不是「NFT 艺术品」？

如果抛开所谓的艺术，相较传统艺术，加密艺术领域不仅「做东西的人」角色更加丰富，也扩充了艺术品「拥有的人」的范围，其背后所展现的是一个更有潜力的资本市场。

同时，从技术属性来看，NFT 非同质化代币带来的独一无二的所有权「凭证」属性，使其天然适合应用于具有独特价值的艺术品 NFT 领域，越来越适合成为承载或转移大量资金的价值载体。

拥有一个 NFT 艺术品，相当于拥有艺术品资产的链上凭证，但 NFT 离大规模应用很长的路要走。其中一个核心问题包括，为什么目前 NFT 艺术品仍然没有被普遍地认为能够存储价值？

首先，NFT 的价值共识仍然存在争议。有人认为，NFT 艺术品更多的是一种收藏品的数字证书，但这并不意味着 NFT 艺术品都天生值钱；而另一部分人则对收藏特定 NFT 艺术品拥有极强的兴趣。即使是最容易接受新事物的加密社区，对于 NFT 价值的态度也处于两极分化。

其次，NFT 艺术品的资产流动性较差，定价极为主观且困难。通常情况下，投资者购买一幅普通 NFT 艺术品可能需要花费几天才能再次售卖出去，而更高价 NFT 作品可能会花费数周甚至更长的时间进行转手。

虽然有越来越多传统领域的大咖尝试发行 NFT，但根据活跃的购买者等指标判断，NFT 艺术品仍然在较为小众的圈子内传播。

此外，NFT 领域的基础设施仍不完善，大多数项目前仍处于探索尝试阶段。

虽然 NFT 领域的基础设施和行业标准都亟待完善，但幸运的是，我们仍处于 NFT 技术以及加密艺术领域更新迭代飞快、充满机会的时代洪流之中。

依托于更多 NFT 项目的创新和基础设施的建设完善，NFT 艺术品也在不同搭建的场景下实现越来越多资金的流动。相信依靠这些关键项目的推动，整个 NFT 领域将水涨船高。

虽然有些冒险，何不参与一场加密艺术资本化的奇幻之旅？

我投资 NFT 艺术品及项目的探索之旅

为什么有人会购买 NFT？

「Money can rug, but fun can not rug（钱会被割，乐趣无法被割）」

—— 摘自某 NFT 社区项目成员的自我介绍