NFT 为艺术家创收，但其引发的侵权问题也不容忽视

NFT 已经引起新的侵权问题，这会让艺术家们感到沮丧；

从更大的角度来看，虽然问题存在，但由于 NFT 给艺术家们带来了新的收入来源，因此目前仍未得到重视。

如果说要挑一个 2021 年关键词，那么「NFT」十有八九会入选。

NFT，即非同质化代币，是一种不可复制的虚拟资产，无法被分割，也不用担心被盗。由于区块链是一种去中心化、可公开查看且防篡改的分类帐，因此你拥有的虚拟商品可验证稀缺性，这些虚拟商品可以是部分或全部数字艺术，也可以是流行文化中的某个经典时刻。

尽管许多人对 NFT 热潮及其背后技术仍然感到有些困惑和不解，但没人否认一件事：NFT 真的有利可图！最近几周，买家投入巨资购买 NFT 作品，比如：音乐家和视觉艺术家 Grimes 一系列 NFT 收藏品以超过 600 万美元的价格被售出；著名加密艺术家 Beeple 的 NFT 作品《Everydays: The First 5000 Days》在佳士得更是以 6934 万美元的「天价」被 NFT 基金 Metapurse Metakovan 创始人买走。

然而，随着「炒作」一点点兴起，NFT 热潮也引发了数字资产本义和互联网版权的争论，一些人认为，NFT 可以缓解创作者和技术平台之间长期以来的紧张关系；但也有一些人觉得，NFT 已经引发新型盗版和侵权形式。

NFT 不是一个新概念，自 2017 年开始就已经出现在加密市场中，当时一家名为 Dapper Labs 的公司推出了一款名为「加密猫」 CryptoKitties 的独特数字猫咪卡通去中心化应用，融易资讯网（www.ironge.com.cn），结果迅速引发市场狂热，一些加密猫 NFT 甚至能以几万美元的价格售出。虽然市场之后沉寂了一段时间，但当我们进入 2021 年后，NFT 卷土重来，而且商品范畴也得到进一步扩大，不再局限于当年那些可爱的小猫咪了。

如今，NFT 范围几乎可以覆盖所有数字文件内容，比如：

美国摇滚乐队 Kings of Leon 与加密货币初创公司 Yellowheart 最近合作推出「NFT Yourself」系列，庆祝其新专辑《When You See Yourself》的发行。据悉，Kings of Leon 是第一支以 NFT 形式发行专辑的乐队，最终在 NFT 交易平台 Opensea 进行的新专辑 NFT 拍卖拍得 766.4 枚 ETH，约合 140 万美元。目前该系列中最贵的 NFT 是「Golden Ticket: Bandit #2 Wave」，售价 89 枚 ETH。

英国最具标志性的街头艺术家 Banksy 将一副价值 7 万英镑的艺术品《Morons》（白痴）在纽约布鲁克林一处秘密地点销毁，销毁过程向全球观众直播，之后他将这幅作品制成了 NFT，因为他认为数字化艺术形式将是行业未来。这幅价值 7 万英镑的作品内涵旨在嘲笑收藏家购买昂贵艺术家。新《Morons》将在 SuperFarm 市场上变成 NFT，而且很快就会启动拍卖，中标者将获得识别作品的独特数字代码和真实性证明，本次拍卖交易所得的一部分资金将会捐献给慈善机构。

还有 Twitter 创始人杰克·多西（Jack Dorsey），他的首条推文 NFT 竞标价格超过 200 万美元。特斯拉创始人 Elon Musk 也宣布将把一首关于 NFT 的歌曲制作成 NFT 出售，加密艺术家 Beeple 很快回应称愿意出 6900 万美元高价购买。

然后在火爆的「外表」之下，加密社区也对 NFT 产生了一个质疑：人们究竟在买什么？毕竟，只要能够连接互联网并对软件知识有基本了解，任何人都可以轻松复制这些 NFT 「工艺品」（合法或非法）。如果你可以直接打印杰克·多西的推文，或是在自己的网站上嵌入这条推文，为什么还要花钱「拥有」这条推文呢？

NFT 支持者们可能会告诉你，他们购买的「艺术品」虽然看起来（或听起来）与互联网上的副本完全相同，但他们拥有的版本带有唯一所有权证书（可以将其视为序列号或原创者签名），这个证书「刻在」区块链上，以创建防篡改交易记录并向全世界展示这个作品的所有者是谁。对于 NFT 笃信者们来说，这意味着他们至少拥有了一副作品的「唯一性」，NFT 所有者也声称他们的数字艺术是「真实的」。过去，画家签名的一幅原画可能价值数百万美元，但现在，这幅画在数字世界里可能会被拆分成「数万片」，然后粘贴在大学生的宿舍里。

但是，这些 NFT 所有者可能会惊讶地发现——他们「拥有」的东西其实非常有限。