晚间新闻资讯：相声演员复工记

　　“相声这一行当，离不了观众。”春节档过去了，元宵档结束了，情人节档也已消散，上海品欢相声会馆创始人之一的成海涛，眼巴巴瞅着一个个黄金档期走远。

　　4月2日，品欢复演。距离这家民营院团上一场的封箱演出，已过去69天。“我们成立12年来，即便中途更换驻场剧场，也从没有超过两周没演出的。”成海涛说。

　　上海大世界，四楼。三盏摄影补光灯将现场照得透亮，品欢的演员们春节后第一次重聚：班主兼另一位创始人金岩穿着黑色短袖，正让同行的演员帮忙画眉；徐强带来了吉他，找了个角落自弹自唱；最年轻的搭档吴春梦、沙庆庆，一人背一个书包，里头装着一蓝一红两件长衫，这是为即将开始的表演准备的。

　　然而，这注定是一场没有现场观众的演出。一番纠结后，最终商定复演只在网上直播。

　　可是，演员们却兴致勃勃——太久没上舞台，所有人都想念那种身在剧场的感觉。

　　复演

　　“直播间要不要6点半就开？先让观众进来？”身兼直播主持人的金岩，看上去比平时演出前更紧张。他们给自己安了个新身份——驻场大世界的期待剧场复演的院团。

　　大世界仍未恢复开放，偌大的游艺区不见往日喧闹，除了品欢一行，只余几位摆弄着机器的摄影师。直播现场看起来仍维持着过年前的装饰，白色楼梯扶手上缠满了桃花枝，那原本是为一场盛大的国风游园会准备的。疫情突如其来，大世界匆匆关闭，时间好似暂停在1月25日。

　　演出所在的大世界四楼展厅，主打沉浸式体验，摆了不少上世纪七八十年代的老物件、老藏品，俨然是上海石库门弄堂的场景。金岩拎着小矮凳，挑了个书报亭的景，往矮凳上一坐，随手把快板放在面前的矮柜上，直播的背景就算搭建好了。“这直播演出，搁以往，叫作‘比仓促还仓促’。”

　　实际上，演员们来得很早，一个个提前来熟悉摄像机位置与演出流程，认真劲儿绝对超过平日。毕竟，这是漫长假期过后的第一次重聚。

　　往常，算上各个大小剧场的演出，品欢一年场次共两三百场。对惯于登台的演员们而言，不用排练就登台说相声，实在算不上难事。难倒他们的是对着一方屏幕，当一回主播。

　　距离7点半的复演还有10多分钟，金岩与提早涌入直播间的观众聊了起来。“都说拳不离手，曲不离口。没演出也不能闲着，一天不练，自己知道；两天不练，同行知道；三天不练，观众知道。”

　　7点半到了，直播间敞开，观众从一百、两百，很快跳到一千、两千、三千，不停地送出“小心心”。金岩近视，在矮柜上又放了一个手机，以便及时观看观众反馈。

　　相声讲究抖包袱，金岩就拿直播间的音浪与观众送出的“可乐”埋梗，增加互动，间或秀几下快板。徐强依旧抱着吉他登场；吴春梦、沙庆庆换上长衫候在一旁，两人准备了个猜地名的段子。

　　这场相声直播，观众量比品欢演过的任何一场剧场演出都要大，但效果如何，他们心里没底。“相声直播能不能走出一条新的路子来？我们不清楚。”金岩说，“但演比不演好，有比没有好，怎么复演都是服务观众。”

　　直播

　　“直播永远不能替代剧场，剧场的价值就在于现场体验。尤其是相声，很强调现场的氛围感。”这是成海涛的坚持。

　　两位创始人想法趋近。金岩直言，尽管也拍段子、演短视频，但如果没有疫情，直播在他看来，就不是相声演员应该考虑的方式，“相声是以聊天的形式说笑话，得到现场观众反馈后，才能决定下一步动作。它是半即兴式的，是演给真人的。这与直播是矛盾的。”

　　不过，关于这次复演，直播早就定了，问题只是演出现场“带不带观众”。

　　一开始，复演的时间定于3月28日，一个周六。地点选在大世界一楼的露天舞台，原因无他——露天的环境，空气流通性好。当时上海乃至全国的疫情防控形势都已向好，企业有序复工复产。尽管复演的难度相对更大，但暌违舞台已久的相声演员们“需要一场演出”。

　　“演是一定会演，也一定要演。”成海涛记得，第一次把“可能有演出”的消息发到微信群时，瞬时一呼百应。