布局城市更新，上海广场造就“艺术大众化”的商办同圈

9月底位于上海核心商圈淮海中路的上海广场完成打围改造，以焕然一新的面貌摩登开张。作为融创上海区域布局城市更新的改造类商业综合体，上海广场开启了融创上海对核心商圈商业焕新的探索之旅，以“社交·眼界·玩味”的品牌定位带来独特的艺术消费场景体验，成为淮海路商圈的商业聚集地。

探索艺术与商业之间的公共关系

如今艺术与商业以越来越紧密的方式尝试融合，尤其是在当下潮流艺术盛行与信息大爆炸的时代，这样的融合旨在借助商业的空间形态推动“艺术大众化”运动。

Steven Harrington《GOTCHA》

近年来在国内，不少商业项目通过网红IP展的形式丰富商业体验互动内容，也有形色各异的美术馆及艺术馆推陈出新，但当艺术出现在上海广场这个综合商业体里却不再仅作为陈列展示的功能。沿袭1999年举办“超市展”的艺术先锋者精神，上海广场在21年后举办同名当代艺术首发大展“上海广场”，邀请了9位国内外一流艺术家，用各自不同的方式，回应艺术与商业，艺术与大众的关系。

陈莉《关系系列》

让商业自动转化为无边界的艺术公众平台，使艺术文化与公共空间产生情境体验的共振，同时加快实现审美革新和艺术生活化的普及，突破商业与艺术创新结合的进一步深化。

打开摩登淮海路的艺术审美入口

作为一直以摩登形象示人的淮海路，近年来潮流和年轻力也逐渐成为新生关键词，而此次上海广场则通过凝聚国内外当代艺术家的创意能量撩拨大众审美。

杨振中《一二一》

无论是立于淮海路沿街入口火爆洛杉矶的潮流艺术家Steve Harrington带来的《GOTCHA》，与时代互联网特征融合的史莱姆引擎《头条》、杨振中改装的人行道动态红绿灯《一二一》，或者是通过相互缠绕发辫表明对“关系”理解的艺术家陈莉，还是徐震®在中庭带来的高大8米的艺术作品《永生（希腊柱，高跟鞋）》。

徐震®《永生(希腊柱，高跟鞋)》

不同艺术家借助不同作品的呈现，表达他们对商业的一种开放态度之外，也为淮海路的商业注入新活力，在时髦属性上赋予精神层面的审美体验。

敲击和改变淮海路“人”的精神感受

回到商业核心的“人”这个消费层面，“无边界艺术消费空间”是上海广场首次尝试的，以消费、办公、艺术、文化、创意等多维度于一体的商业模式，通过以当代艺术展的策展形式，打破了普通人社交生活与艺术之间的阻隔，融易新媒体，使得消费客群真正对艺术本身及其相关话题产生更多兴趣。

徐震®《交流（挤压，拉伸，长高）》

让观展变成淮海路白领转身即遇的艺术体验，在忙碌工作和紧张生活之外享受片刻“美学逃离”，借助商业空间使艺术与日常生活触发。在上海广场这个商业容器中，将文化美学、零售消费与公众社交产生情境体验的共振，寻求人与社群、艺术文化、美好生活的价值重合机会点。

Jeff Staple《STAPLE PIGEONS》

这是上海广场在商业空间与艺术审美、消费者之间寻找相互共存的平衡点。

探索商办共圈的商业“新生态”

在商业内容上，上海广场则将整体空间布局设计为36%餐饮娱乐、8%潮品零售、56%WeWork联合办公为一体的多重功能组合业态，放弃传统纯商业零售运营模式，在3-6层以大体量联合办公品牌的引入，将上海广场打造成“自我循环”的商业生态，由单一的零售功能中心转变为办公生活一体的价值体验地标。这是上海广场在洞察了周边人群的特征后所完成精准的消费需求匹配。