历史的神性，只存在于偶然的瞬间 | 一周新书推荐(3)

如今我们提及“回音室”这个词时，通常用来批评人们深陷社交网络的信息茧房，因长期只接触与自己立场相近的信息而加剧观点极化和社会撕裂的现象。然而在艺术史学家柯律格看来，“回音室”亦是学术界、文化界形成知识共识的重要机制。本书来源于柯律格在2019年于北京举办的“OCAT研究中心年度讲座”，他拓展修订了讲稿，在前作《谁在看中国画》的基础之上，进一步分析这一观点：中国画是在20世纪早期遭中国内部、日本、欧洲和北美各地紧密结合共同创造出来的概念。

柯律格的论述从据说是中国画的核心概念、谢赫六法中最广为人知的“气韵生动”开始。柯律格的研究推翻了此前学术界的公论——冈仓天心首次将谢赫六法介绍到了欧美世界——根据他的考证，谢赫六法的首个译本出自大清皇家海关总税务司退休官员、哥伦比亚大学汉学教授夏德，他于1897年用母语德语出版了《中国绘画史的本土来源：从早期到14世纪》。随后，柯律格广泛爬梳各类材料，向读者展示一个跨越时空的学术“回音室”是如何形成的，“当最初的思考或意见在作者之间来回传递时，它们遭夸大为落实的事实，一位作者的断言构成后来另一位作者进一步猜测的基础。”

如若没有作者的努力，我们或许难以想象，“气韵生动”最早的欧洲翻译者们是在与中国和日本的知识分子的交流中，把这一在很长一段时间里甚至遭中国本土艺术评论者遗忘的美学概念推到理解中国画的关键位置；冈仓天心使用“韵律”（rhythm）一词翻译“气韵”，则受到了赫伯特·斯宾塞和印度宗教文化的影响。

《人间任天真》是绘本画家、生活美学家蔡皋暌违六年的全新作品。书中收录了蔡皋的150余篇温暖人心的箴言短文，全书分为“惹了春天”“天真眼”“美气”“花一般好”四个篇章，配以百余幅精巧灵动的彩色花木插画，呈现人生日常的烟火与妙趣，渗入作者平和淡然、通透达观的人生哲学。

蔡皋，1946年生，艺术家、绘本画家，中国美术家协会会员。曾长期执教于乡村小学，后供职于出版社，2001年退休后致力于绘本创作。她是中国第一位获得BIB“金苹果”奖的绘本画家。其绘本代表作有《桃花源的故事》《宝儿》《花木兰》《孟姜女》《百鸟羽衣》等。