北京人艺赴塞尔维亚演出 中塞文化交流再“上新”（共建文明百花园）

　　多瑙河畔，阿瓦拉山旁，飘扬着中国国旗的街头……在塞尔维亚掀起“中国热”之际，北京人民艺术剧院《我们的荆轲》演出代表团抵达塞尔维亚首都贝尔格莱德，于当地时间5月17日、18日晚上，在贝尔格莱德著名的剧院——南斯拉夫话剧院为当地观众连续奉上两场精彩演出。这也是中国话剧在贝尔格莱德首次亮相。

　　受邀赴塞 精心备演

　　由莫言编剧、任鸣导演的《我们的荆轲》是一部具有中华传统审美样式和现代精神的作品，曾多次代表北京人艺登上世界舞台——2014年到俄罗斯圣彼得堡、2015年到白俄罗斯明斯克、2019年到法国马赛等地出访演出都取得成功。富有思辨意义的主题、浪漫古典的舞台形式、智慧且不失幽默的台词，让这部作品跨越语言和文化，吸引了世界各地的观众。

　　话剧《我们的荆轲》剧照。本文配图由北京人艺提供

　　塞尔维亚观众走进剧院观看《我们的荆轲》。

　　此次演出是北京人艺受南斯拉夫话剧院邀请，精心筹划的一次文化互访。早在2015年，南斯拉夫话剧院就参加了“首都剧场精品剧目邀请展演”，在北京人艺的舞台上上演了莫里哀作品《无病呻吟》，这也是南斯拉夫话剧院在中国的首次演出，遭誉为塞尔维亚国家级话剧作品的“破冰之旅”。2017年，贝尔格莱德国家剧院的《茶花女》应邀参加“首都剧场精品剧目邀请展演”。几年间，北京人艺与塞尔维亚国家级话剧团体的交流与合作持续开展。

　　虽然剧目至今已经过80余场打磨，但是主创们依然在出发前早早投入排练，力图将最好的演出状态奉献给塞尔维亚的观众。“塞尔维亚的‘中国热’让中国文化和中国戏剧受到极大的关注。我们希望通过这部作品让观众看到中国戏剧的艺术风格、美学观念和表现形式。”剧中荆轲的扮演者王斑表示，饰演这样一位古代“侠士”，他更希望传递出背后的思想，“这部作品虽然是古装戏，但传达的思想具有现代性。如何对待名利，如何追求爱与和平，这些主题能引起广泛的共鸣。”

　　“这部戏的舞台呈现以简代繁，以少胜多。导演任鸣（已故）曾表示，这部作品是现代意识和中国元素的集合，有一种大写意风格。舞台上还运用了《史记》里的文字，也希望产生历史和当下的对话。”剧中太子丹的扮演者闫锐说，这样的舞台风格会让观众更容易感受到东方文化的魅力。

　　精彩演出 广泛交流

　　此次演出开票后迅速售罄。塞尔维亚主流媒体做了广泛报道，融易新媒体消息，引发当地观众瞩目。

　　作为莫言的首部大剧场话剧作品，《我们的荆轲》首演于2011年。该剧以莫言独特的视角、耐人寻味的语言，重新解读了“荆轲刺秦”这一中国家喻户晓的历史故事。在贝尔格莱德首演当晚，当大幕开启，隶书活字印刷形成的光影背景，一下把观众带入中国的历史情境中。大气简洁的舞台上，五种光影配合营造出五个不同的时空转换，为这个古老的中国故事增添更多色彩。演出过程中，无论是演员用塞尔维亚语的开场，还是剧中荆轲与燕姬浪漫又不失理性的情感关系，几位小人物对于“刺秦”的推动，抑或是易水边“悲壮”送别等精彩段落，都赢得观众阵阵掌声。

　　演出结束后，观众全体起立鼓掌，纷纷拍下难忘瞬间，反响热烈。有观众表示，透过这部剧了解到中国的古典美学思想、哲学思想，以及中国当代艺术家对传统文化的理解和阐释。谢幕时，莫言与主创一起上台，莫言不仅表达了对北京人民艺术剧院和南斯拉夫话剧院的感谢，也与塞尔维亚观众分享了他对于作品的理解：“我刚刚看了一场非常精彩的演出，相信大家跟我的感受一样。一个作家的作品能够搬上舞台是很大的幸福，一个作家的作品能由演员带到国外来演出是更大的幸福。这个剧本是20多年前创作的，通过现代视角重新解读历史故事，让历史和现实有了关联，所以它到现在仍然有生命力。”