专家：提升网络音乐付费率可探讨更多定价机制

法制网见习记者 邢国涵

现在的你如何去听音乐?听CD还是在数字音乐APP听?那你会去在线付费吗?

10月29日,在北京举行的以“数字音乐付费如何拉动行业健康发展”为主题的E法数字音乐论坛上,主持人就此问题向与会嘉宾进行了一个现场调查。结果显示,绝大部分人现在都选择QQ音乐、网易云、酷狗等数字音乐APP来听音乐,但是付费收听的人却寥寥可数。

今年9月份,2020中国网络版权保护与发展大会之“数字音乐产业生态版权治理与创新发展”主题分会上,行业协会和相关机构共同发出倡议,要尊重音乐作品版权,增强用户使用音乐作品的付费意识,推动建立符合市场规则和国际惯例的网络音乐付费模式,提高网络音乐的付费率。

随着数字音乐的普及,如何提升数字音乐付费用户比例、推动数字音乐付费制度的建立,以及数字音乐付费对音乐人的重要意义成为人们关注的话题。

数字音乐付费是对作品的尊重

“台下的掌声和欢呼声那是对于音乐的肯定,但是一个合理正规的付费方式,是对于创作者作品本身的最基本的尊重和礼貌。”独立音乐人何小河坦言。

对于独立音乐人而言,怎么去把音乐带到听众的耳朵里面,让作品达到更好的传播,提升音乐人的热度,最终达到变现,是何小河需要考虑的问题。

何小河介绍,她最近要制作一个电子融合亚洲民族元素的系列歌曲,里面既有电子编曲,也有琵琶、马头琴等民族乐器。录音的时候需要找不同的麦克风,混音的时候不仅选择常规的数字模式,还会用到一些非常传统的模拟模式。

“这些东西都很有突破性、实践性,都很好玩,但是能有这些东西的前提是需要钱去支撑,有钱才可以请这些音乐家去合作。”何小河直言。

何小河认为自己是幸运的,她顺利取得了音乐平台的预付制作费,这些预付费让她可以安心地在音乐上面做尝试。在此之前,何小河的前两张专辑在完成之前就拿到了预付费。她向数字音乐平台腾讯音乐(TME)描述了专辑计划,并上传专辑DEMO,接受TME的评估,然后收到了作品预估的一个制作费用。

“音乐制作的每个步骤都需要很多专业的硬件和软件,整个音乐棚里面每一台机器,包括到我们每一个乐手中的乐器,一个钢琴,一个吉他都很昂贵。做音乐真的很花钱,不是大家拿着一把琴,用一张嘴就可以做出来的。”何小河说。

在何小河看来,在数字音乐领域,现在应该是付费方式如何转变的问题,而不是应不应该付费的问题。“就像以前买东西是用纸币,现在用支付宝、微信一样。以前买CD,买磁带,现在就是在用买磁带的钱转向买网络音乐,是需要强大的动力去推动这件事情去变成一个正常化的事情。”何小河说。

研究数字音乐产业领域的中国传媒大学副教授李小莹介绍,国内头部数字音乐平台的付费用户比例在6%左右,一些非头部平台可能只有2%-3%。

如何提升数字音乐付费的用户率

据艾瑞咨询发布的《2019年中国数字音乐内容付费发展研究报告》介绍,从构成上来看,未来中国数字音乐平台的收入将主要来源于内容付费、广告收入以及版权运营收入三个方面。尤其是数字音乐平台内容付费将成为主要收入来源。

“目前数字平台盈利仍然是少数,虽然当前用户的音乐付费意识有所提升,但是付费用户的比例还是较少。”李小莹说。

为什么数字音乐付费推广艰难,是什么原因让用户不愿意为需要的音乐来付费呢?

李小莹认为,这与早期数字平台发展有关。在互联网早期“野蛮生长”阶段,音乐可以免费听、免费下载、免费使用、免费传播,野蛮生长对互联网平台来讲是必要阶段。在经历了“野蛮生长”阶段之后,互联网平台越来越规范,平台和用户的版权意识越来越强,平台需要资金周转,音乐人的创作需要被尊重,音乐唱片公司和制作公司需要版权收益,数字音乐收费便逐渐兴起。对用户而言,建立付费意识需要一个过程。

艾瑞咨询的研究报告也指出,免费内容可以满足需求是数字音乐用户不付费的主要原因。

“国内数字音乐平台的音乐消费模式还有待完善,数字音乐平台的付费机制今后仍需细化。包月、包年这样的形式还是比较粗放,更加细化的话,可能有利于更好的去鼓励用户为音乐产品付费。”李小莹说。

另一方面,李小莹认为要提高平台的服务,如果平台不能很好的提升用户听音乐的体验,他们便不会付费听音乐。一定要让用户产生不一样的感受,同时加强宣传,培养用户习惯,通过多渠道的方式倡导付费听音乐。

版权制度视角下的数字音乐付费

“从法律经济学的角度来看,在版权制度上有一个上位概念叫信息产权,指得是有一类信息它具有复制的价值,对于这些信息所赋予的财产权我们把它称之为信息产权,数字音乐便属于信息产权。”中国政法大学民商经济法学院助理教授任启明说。