《首席秀》：探索古典音乐新表达

　　近期，中央广播电视总台经典音乐广播特别策划的融媒体节目《首席秀》，从首席演奏家的视角切入，以“发烧级”的视听体验，用“菁彩声”还原演奏真实声场，展示“有一种演奏叫首席”的国内顶尖音乐表演水平，同时讲述“首席”们的成长之路。

　　节目特邀中国交响乐团乐队首席赵坤宇、乐队副首席姚亮、单簧管副首席吴丹和圆号首席刘一君，在总台复兴门办公区古典音乐录音棚录制中外经典音乐作品，并由参与国庆阅兵现场拾音与扩声的总台录音团队负责录音，通过短音频、短视频的形式，为受众带来顶级的、专业的古典音乐体验。

　　高水准的演奏——中国交响乐团首席演奏家倾情加盟

　　无论是演奏弦乐器还是管乐器，首席演奏家们都为观众带来了震撼人心的音乐体验。《首席秀》通过《定音之弦》《炽热之音》《责任之律》《圆融之乐》《他们是首席》等系列短视频，展现了首席们的高超演奏技艺，讲述了他们的成长之路。登录央视频App，搜索“首席秀”，即可收看本次《首席秀》的全部视频内容。

　　中国交响乐团乐队首席赵坤宇说：“技术是为音乐服务的，每个人对音乐的理解都不一样，所以演奏也呈现出各种不一样的色彩。”他演奏的《沉思曲》以沉稳的弓法、细腻的情感，充分展示了“大首席”的音乐修养。同时，他还结合布鲁克纳的《第七交响曲》，介绍了首席对交响乐演出的重要作用，通过里姆斯基-科萨科夫的交响组曲《天方夜谭》分享了自己成为首席的成长故事。

　　中国交响乐团乐队副首席姚亮讲述了在新西兰演出小提琴协奏曲《梁祝》的经历，他与乐团一起，把美妙的音乐带到了世界各地。为本次节目录制的《中国花鼓》《爱的礼赞》等经典音乐作品，展现了他对于不同风格音乐作品熟稔的驾驭能力。姚亮说：“热爱，可能会让你迸发出特别大的能量，出来的效果超乎想象。”

　　交响乐队里最容易“冒泡”的乐器当属圆号，当问及中国交响乐团圆号首席刘一君怎么才能不“冒泡”、怎么才能成为一个“技术流”时，他说：“练！一个字儿就是‘练’。”刘一君的《巴斯克舞曲》《行板》等作品，突显了圆号的独特魅力，这也正是他勤奋练习的见证。

　　为了在节目中演奏高难度的《霍拉舞曲》，中国交响乐团单簧管副首席吴丹经过反复斟酌，数次进录音棚精心打磨，最后呈现出完美的版本。吴丹说：“把困难的一个片段或者一个作品攻克，把它完成，演完以后可能会回味很久。”

　　值得一提的是，为打造“声入人心”的视听体验，《首席秀》从录音到后期制作全链条采用了三维菁彩声技术。

　　该技术是全球首个基于AI技术的音频编解码标准，兼容单声道、立体声、环绕声、三维声，可让声音在三维空间的任何位置精准放置和移动，准确描述每个声音的位置、大小、轨迹、时间、长度，能带来空间感、方位感和临场感，让人感觉声音从“四面八方”“扑面而来”，从而满足人们对声音高度还原、高度沉浸的体验需求，同时可具备个性化选择和交互体验。登录央视频App、云听App，搜索“首席秀”，融易新媒体消息，即可感受《首席秀》的全部三维菁彩声内容。

　　据了解，总台复兴门办公区古典录音棚由控制室和近200平方米的录音室组成，声学表现一流，控制室采用数字录音调音台和音频工作站系统，并配备5.1环绕声监听和近场立体声监听，能够满足高质量音频节目制作要求。